Man kann es natürlich machen wie André Heller und zur folgenden Erkenntnis kommen: „Am Ende aller Reisen weiß man doch wiederum die Erde rund.“ Vielleicht ist es aber doch besser, die eine oder andere Zwischenstation einzulegen, zum Lernen, könnten wir sagen. Und wenn es zumindest vorläufig gut passt und alles schön rundläuft, dann wird es auch Zeit, das zweite Triebwerk zu zünden. Das klingt jetzt auch für Daniel Karelly zufällig ganz gut, weil „Triebwerk II“ für ihn quasi die Mannschaftsbezeichnung bei der Band „Rakede“ ist. Bisweilen nennt er sich zwar auch noch Affe Maria, aber das heben wir uns dann für später auf. Eben dieser Daniel Karelly hat sich längst zu einem Mastermind von „Rakede“, Homebase Berlin, emporgeschossen. Und das ist so symptomatisch für den Mann, der eigentlich aus dem beschaulichen, obersteirischen Ort Trofaiach stammt: andocken, mitmischen, unersetzlich werden. Eine Kreativitäts-Trias.
Kreativität sind für ihn alle Formen der Musik und das wusste er schon relativ früh: „Das Hinwollen war bei mir nie ein geografisch gebundener Ort, sondern immer ein Hinwollen zum künstlerischen Ausdruck. Das war viel mehr eine Idee als ein klarer Weg, aber mit rund 14 Jahren hab ich mich das erste Mal getraut, jemandem zu erzählen, dass ich vielleicht Musik studieren möchte.“ Doch die Konkurrenz der eigenen Interessen war groß: Da Fußball, dort Eishockey, auch Handball war geil. Da treibt man schnell schwerelos begeistert von einem Fixstern zum anderen. Doch diese Unbeschwertheit wurde kanalisiert, erfolgreich aus heutiger Sicht. Zu verdanken hat er das seiner Mutter, „einem Engel“, so der Nachsatz mit festem Unterton. „Sie hat mir erklärt, dass ich eine Priorität setzen muss. Damals hab ich überhaupt nicht gecheckt, was sie von mir will. Aber dann habe ich darüber nachgedacht und es war klar die Musik. Diese Entscheidung hat mir dann relativ früh ein Maß an Durchhaltevermögen und Disziplin beschert.“
Also das Ding durchziehen, sich Dinge beibringen, die für die Antwort auf folgende Frage notwendig sind: Warum machst du Musik? „Weil man andere Leute damit erreichen will.“ Bevor er knapp vor dem Ende des Studiums dann doch die Segel gehisst hat, hat er „die Zeit extrem dafür genutzt, um produzieren zu lernen“. Und jetzt hätten wir auch die Schleife zu Affe Maria gezogen: der Künstlername Karellys als Produzent. Unter anderem auch tätig für Samy Deluxe.
Ausreichend Möglichkeiten zum Lernen hat er genug – gestern Werbemusik, heute zwei Jungs, die Hip-Hop machen wollen, morgen ein neuer Song von Samy Deluxe. Alles Jobs, um sein Lieblingsding „Rakede“ durchzuziehen. Aktuell läuft der Countdown zur neuen Platte „Es geht mir gut! (Sehr, sehr gut. Sehr gut!)“, die am 17. November erscheint. Damit will man den Abflug in die nächste Dimension schaffen, nachdem man mit dem Vorgänger „Rakede“ 2014 schon großzügig Ohrwürmer verpflanzt hat.
Den ersten Track „Mein schönster Tag in deinem Leben“, hat man bereits Mitte September abgefeuert. Eine gepfefferte Abrechnung mit der digitalen Hypegesellschaft, die beständig am Aufregungsabgrund entlangtänzelt und freudestrahlend auch noch Bilder davon macht. Oder wie es die Band selbst definiert: „Ein rotzig-brummendes Punk-Rock-Brett, um mit den Problemen unserer Zeit abzurechnen: Wachstum und Erfolg sind zu nationalen und ultimativen Werten aufgestiegen. Der Sieges- und Durchsetzungskult kann einen zuweilen ankotzen.“
Eine Zustandsbeschreibung, die auch für das Habitat der Musikindustrie gilt. Karelly hat sich da selbst eine Art Schutzschild gebastelt: „Ich habe relativ früh ein paar wichtige Lektionen gelernt, was den Bestätigungsdruck betrifft. In der Zeit, wo ich die Musik mache, da ist mir alles heilig, da ist jede Meinung extrem gefährlich. Wenn das Ding fertig ist, dann kann ich nur mehr sagen: Ich hab in dem Prozess mein Allerbestes gegeben, jetzt ist es frei zur Bewertung. Ihr dürft es komplett scheiße finden, ihr dürft es komplett cool finden, enttäuscht sein. Das hat dann auch mit mir persönlich nichts mehr zu tun.“ Um den Inszenierungshype auf Instagram und Co. kommt die Band trotz allem nicht herum, aber die Devise lautet Maß und Ziel: „Dieser Zwang, das taugt mir überhaupt nicht. Es kann natürlich Spaß machen, aber dann muss es wirklich aus dem Moment heraus passieren.“ Wie etwa das „Bitte Bitte“-Video, das die Band 2013 auf YouTube gestellt hat und das danach viral ging.
Mittlerweile marschiert das Video auf die drei Millionen Aufrufe zu. Es zeigt die Band an einem Holztisch sitzend, beim Musizieren mit Flaschen, Löffel und Gesang. Dass man dadurch eine breite Masse erreicht hat, war definitiv hilfreich, doch ganz ohne Bauchweh will Daniel Karelly das nicht hinnehmen, geht es hier doch auch um eine Relationsfrage zwischen Hype und harter Arbeit: „Wir haben drei Jahre lang an einem Album gearbeitet, aber das Tischvideo in einer halben Stunde aufgenommen. Es passt total in den Zeitgeist, dass ich eineinhalb Minuten von Babykatzerln belustigt bin, 30 Sekunden von Leuten, die auf die Schnauze fallen, danach kommen kurz irgendwelche Hip-Hop-Jungs und dann kommt schon das nächste Video.“ Das ist die eher unangenehme Begleitmusik des Musiker- und Produzentenlebens.
Die angenehme, aber anstrengende Seite steht der Band in den nächsten Monaten bevor: Nach dem Release der neuen Platte Mitte November wird für die Tour geprobt, die die Band im Dezember auch für mehrere Auftritte nach Österreich bringt. Im Jänner steht die Deutschlandtour auf dem Plan und „danach sollte es schon wieder mit neuer Musik losgehen“. Das klingt nur auf den ersten Blick nach Hamsterrad, auf den zweiten Blick ist es aber das, was „Rakede“ letztlich ausmacht: Musik machen und einfach abheben.
